Raja Ravi Varma 19. századi festménye: rekord 15 millió euró, új mérce az indiai modern művészetben
Raja Ravi Varma 19. századi, Yashoda and Krishna című festményét 15,3 millió euróért (17,9 millió dollárért) vásárolták meg, így ez lett az eddig árverésen eladott legdrágább indiai műalkotás.
HIRDETÉS
HIRDETÉS
A ragyogó, vászonra festett olajkép, amely a kisgyermek Krisnát és nevelőanyját, Yashodát ábrázolja, a múlt héten egy delhi aukción döntött rekordot. Ára messze felülmúlta az előzetes becsléseket, amelyek nagyjából 11 millió eurónál húzódtak meg.
Az eladás alaposan megdöntötte az eddigi csúcsot, amelyet az indiai festő és filmrendező, M.F. Husain Untitled (Gram Yatra) című műve tartott; azt tavaly csaknem 12 millió euróért (13,8 millió dollárért) vették meg a Christie’s New York árverésén.
A festményt az indiai milliárdos üzletember, Cyrus S. Poonawalla vásárolta meg a mumbai székhelyű Saffronart aukciósház által szervezett árverésen.
„Ez a nemzeti kincs megérdemli, hogy időről időre a nagyközönség is láthassa, és mindent meg fogok tenni azért, hogy ez a jövőben így legyen” – mondta Poonawalla a The Hindunak (forrás: angol).
Akik azonban személyesen is meg akarják nézni a művet, azoknak Indiába kell utazniuk, mivel az indiai kormány Varma alkotásait „nem exportálható” és „nemzeti műkincsek” kategóriába sorolja, vagyis a nemzeti örökség részének tekinti, ezért az országot engedély nélkül nem hagyhatják el.
Mérföldkő a műkincspiacon
Varma 1848-ban született India déli, tengerparti államában, Keralában. Az indiai modern művészet egyik úttörőjeként tartják számon, és gyakran neki tulajdonítják az olajfestés népszerűsítését az országban. Munkássága nagyrészt portrékon és mitológiai tárgyú képeken alapult.
A Yashoda and Krishna az 1890-es években, pályája csúcsán készült, és az anyai szeretet témáját dolgozza fel – „egy olyan témát, amely mélyen gyökerezik az indiai kultúrában és a vallásos érzelemvilágban” – fogalmaz a Saffronart (forrás: angol).
A festmény azt a jelenetet örökíti meg, amikor Yashoda tehenet fej, miközben a kisgyermek Krisna odalép hozzá és tejet kér tőle – ez az indiai képi hagyományban újra és újra visszatérő motívum. A gazdag színek, a visszafogott, mégis aprólékosan kidolgozott díszítések és a mértéktartó kompozíció együtt alkotják azt a művet, amelyet széles körben „a művész egyik legkidolgozottabb alkotásának” tartanak.
„A nagy művészetnek mindig megvan a módja arra, hogy újra és újra igazolja időtlen értékét” – mondta Minal Vazirani, a Saffronart elnöke és társalapítója. „[Varma festményének eladása] nemcsak mérföldkő a piacon, hanem erőteljes emlékeztető az indiai művészet tartós kulturális és érzelmi visszhangjára is.”
Az eladás pozitív visszhangot váltott ki az interneten; egy X-felhasználó például így kommentálta: „Őrült, ami a műkincspiacon zajlik, de ez? Ez már egészen más szint.”
Mások szerint viszont már régóta esedékes volt egy ilyen üzlet: „Őszintén szólva az, hogy Raja Ravi Varma festményei CSAK MOST érnek el ilyen összegeket, egészen elképesztő” – írta egy másik felhasználó az X-en. „Más is úgy érzi, hogy az indiai művészetet világszinten óriási mértékben alulértékelik, vagy csak én?”