Sandra Hüller 'Sign of the Times'-t énekel a 'Project Hail Mary'-ben: Euronews Culture felidézi a mozitörténet legemlékezetesebb karaokejeleneteit
Mindenkinek van egy bevált karaoke-száma, Sandra Hüllernek ez Harry Styles „Sign of the Times” című dala.
HIRDETÉS
HIRDETÉS
A hírek szerint a német színésznő ragaszkodott ehhez a pophöz egy jelenetben legújabb filmjében, a Project Hail Mary címűben, amelyben a tanárként dolgozó Dr. Ryland Grace-t (Ryan Gosling) világmegváltó küldetésre küldik az űrbe. Egy búcsúbulin Hüller, aki a projekt vezetőjét, Eva Strattet alakítja, mikrofont ragad, és énekelni kezd.
Váratlan, csendes pillanat ez, amely felfedi a figurája sebezhetőségét, és vele együtt az előadás kudarca miatti univerzális feszengést is.
A karaoke, amely japánul annyit tesz: „üres zenekar”, régóta vonzó ellentmondást kínál a filmeseknek. Egyrészt giccses és szórakoztató, afféle komikus önkifejezés. Másrészt kényelmetlen, megalázó és kicsit szomorú, mint amikor azt nézzük, ahogy egy héliumos lufi lassan leereszt.
A szereplés és a valóság közötti ellentétek adták a filmtörténet néhány legmegrendítőbb pillanatát, amikor a szereplők a legmélyebb igazságaikat is kibukni hagyják, miközben a dalszöveg rajzfilmszerűen ugrál a képernyőn.
Akár humorra, abszurditásra, akár a néző érzelmi porrá zúzására használják őket (legtöbbször ez utóbbi a helyzet), íme néhány karaoke-jelenet, amely még mindig a fülünkben cseng - jó értelemben vagy éppen rosszban.
Házassági történet (2019)
🎤 “Someone to need you too much / Someone to know you too well / Someone to pull you up short / To put you through hell”
Noah Baumbach filmje a házasságuk széthullását élő színházi rendezőről, Charlie-ról (Adam Driver) és színész feleségéről, Nicole-ról (Scarlett Johansson) a megromlott szerelem lesújtó portréja. Mivel nem méri fel Nicole boldogtalanságának valódi mélységét, Charlie tagadással próbál megküzdeni, könnyed, távolságtartó kedélyessége azonban vadul felrobban, mielőtt végül beletörődésbe csillapodna. Amikor elénekli a Stephen Sondheim Company című musicaljéből a „Being Alive” egy változatát, az régóta esedékes katarzis. De több is annál: szenvedélyes óda a sebezhetőséghez, ahhoz, hogy újra meg újra fejjel ugorjunk bele a szerelembe, jól tudva, milyen kockázattal jár.
Elveszett jelentés (2003)
🎤 “More than this / You know there's nothing / More than this”
Két elveszett, magányos amerikai talál egymásra Sofia Coppola Oscar-díjas filmjében, amely a japán Tokió szédítő, neonfényes esőjében játszódik. Miközben Charlotte (Scarlett Johansson), egy utazó fotós fiatal felesége céltalanul járja a várost, Bob (Bill Murray), az életunt, kiégett színész a szálloda falai között őrlődik és rágódik. Miután felismerik egymásban a közös kívülállóságot, egy este ital mellett ismerkednek meg - ebből sarjad aztán egy intim, kimondatlan kötelék.
A film végig gyönyörűen ragadja meg az egzisztenciális kiábrándultság érzését, a sodródást és láthatatlanságot, azt, amikor az ember úgy érzi, örökre el fog lebegni.
Amikor hirtelen elmennek egy karaoke-bárba, ritka pillanata ez annak, hogy félreteszik a bizonytalanságaikat, és meg merik mutatni magukat. Bob Roxy Music „More Than This” című dalának feldolgozása különösen beszédes: a férfi szokásos szarkazmusa átadja a helyét egy gyengéd őszinteségnek, amelyből Charlotte megérzi, mennyire sokat jelent neki.
Aftersun (2022)
🎤 “I thought that I heard you laughing / I thought that I heard you sing / I think I thought I saw you try”
Kevés film tépte szét úgy az érzelmeinket az utóbbi években, mint Charlotte Wells remekműve. A történet főként a kilencvenes évek végén, egy törökországi üdülőhelyen játszódik, és a 11 éves Sophie-t (Frankie Corio) és apját, Calumot (Paul Mescal) követi közös, utolsó nyaralásukon. Ahogy a felvételek krémesen nosztalgikus képei átúsznak a jelenbe, az emlékek hatása kiélesedik, és felsejlik a zavarodott gyász gyomorszájon vágó mellékszövege.
Az apa-lánya kapcsolat szakadékai a karaoke-jelenetben a legélesebbek. Miután Calum nem hajlandó együtt elénekelni Sophie-val az R.E.M. „Losing My Religion” című számát, a lány sértettségét és az apa növekvő szégyenét látjuk, amely a depresszió bénultságában gyökerezik. Maga a dal, amely viszonzatlan szerelemről szól, erős allegóriává válik a film témáira: Sophie apró, bizonytalan hangja kétségbeesetten próbál elérni az apjához.
(500) nap Summerrel (2009)
🎤 “Out by the boxcar waitin' / Take me away to nowhere plains”
A töredezett emlékek láncolatán keresztül elmesélt kultfilm Tom (Joseph Gordon-Levitt) és Summer (Zooey Deschanel) kapcsolatát követi. Egy munkahelyi karaoke-est indítja el (végül kudarcra ítélt) románcukat: Tom illuminált előadása, a Pixies „Here Comes Your Man” című számából, jól megmutatja, mennyire hajlamos a grandiózus önámításra.
Hiába mondja el Summer már a kapcsolat elején, hogy nem akar komoly viszonyt, Tom továbbra is azt hiszi, hogy köztük valami nagyobb rendeltetés munkál, hogy Summer jelenti számára a menekülést az élet szürkeségéből. Ahogy a karaoke pillanatokra rocksztárrá varázsolhatja az embert, a filmben is Tom balga romantikus ábrándjait jelképezi, amelyek fájdalmasan nincsenek összhangban a valósággal.
Rye Lane (2023)
🎤 “Bright as the sun, I wanna have some fun / Come and give me some of that yum-yum”
A lista túlnyomórészt komor példáival ellentétben a brit romantikus vígjáték, a Rye Lane a karaoke-t jóval derűsebb üzenetre használja.
A nemrég szakított idegenek, Dom (David Jonsson) és Yas (Vivian Oparah) véletlen találkozása kaotikus, közös nappá fajul: bejárják Dél-Londont, és egymás múltján keresztül kapcsolódnak. Miközben Yas Dom barátnőjét játssza, hogy féltékennyé tegye a férfi exét, elmeséli képzeletbeli első találkozásukat egy hiphop karaoke-estén. Később ez a helyszín válik valódi románcuk kiindulópontjává is, amikor közösen adják elő Salt-N-Pepa ikonikus, kilencvenes évekbeli slágerét, a „Shoop”-ot: az előadás során vágyaik végre összhangba kerülnek, és megcsókolják egymást.
Bridget Jones naplója (2001)
🎤 "Well, I can't forget this evening / Or your face as you were leaving"
Nem kell mindig kimondatlan vágyódás: a karaoke sokszor pusztán annyit jelent, hogy valaki széttrancsíroz egy power balladát a céges karácsonyi bulin, túl sok prosecco után. Pont ez történik a láncdohányos és krónikusan szingli Bridgettel (Renée Zellweger), aki artikulálatlanul végigvonszolja magát a „Without You”-n, miközben kiszemeltje, Daniel Cleaver (Hugh Grant) hipnotizált undorral figyeli. Elképesztően kínos és kínosan ismerős jelenet, emlékeztetőül arra, milyen borzalmakat tud szülni ez a nyilvános megszégyenítési rituálé. Tudva, hogy Zellweger tud énekelni, mindemellett le a kalappal a rossz előadásért is.
Saltburn (2023)
🎤 "You dress me up, I'm your puppet / You buy me things, I love it"
Emerald Fennell Tumblr-nemesített látomása a vágyról és a megszállottságról aligha a visszafogottságáról híres, de az egyik legdirektebb jelenet egy különösen megalázó karaoke-választáshoz kötődik. Miután a „szegény” oxfordi diák, Oliver (Barry Keoghan) megpróbál befurakodni tehetős barátja, Felix (Jacob Elordi) családjába, Felix rászervezi, hogy énekelje el a Pet Shop Boys „Rent” című számát. A dal a tranzakcionális kapcsolatokra utaló szövegével azt szolgálja, hogy megszégyenítse Olivert, és emlékeztesse alacsonyabb társadalmi státuszára.
A kábelbarát (1996)
🎤 "Don't you want somebody to love / Don't you need somebody to love"
Visszatérő motívum, hogy a karaoke megmutatja, kik is valójában a szereplők, Jim Carrey bekattant kábel-szerelője esetében pedig ez különösen igaz.
Ben Stiller sötét humorú (és prófétai) filmjében a technológia okozta elszigetelődésről Chip (Carrey) és új szomszédja, Steven (Matthew Broderick) barátsága akkor fordul át a teljes őrületbe, amikor előbbi egy bulin elénekli Jefferson Starship „Somebody to Love” című dalát. Chip, tágra nyílt szemekkel, tátott szájjal és riszáló csípővel pszichedelikus energiarobbanássá változtatja a karaoke-számot, amitől Steven megszakítja vele a kapcsolatot - és mindez előrevetíti az ezt követő, megszállott káoszt.
Harry és Sally (1989)
🎤 “When we hit that road, hell for leather, cats and dogs will dance in the heather”
Rob Reiner kultikus vígjátékában, amely egy barátságból szerelemmé váló kapcsolat történetét meséli el, van egy jelenet, amikor Harry (Billy Crystal) megragadja egy hordozható karaoke-gép mikrofonját, és rákezd az „Oklahoma!” musical „The Surrey with the Fringe on Top” című számára. Alig néhány sor után bekövetkezik a rémálom: belép a terembe az exe az új párjával, miközben Harry kétségbeesését továbbra is a vékonyka, vidám aláfestő zene kíséri. Bár csak egy rövid epizód, jól érzékelteti, mennyire nem merik a főszereplők leengedni a falakat maguk körül: az elvárásokat kergetik, ahelyett hogy észrevennék, mi van ott előttük az egész idő alatt.