A portugál művész, Alexandre Farto, művésznevén Vhils munkái közül azokból ad ízelítőt a múzeum, amelyek az elmúlt két évtizedben születtek. Selected Editions 2008-2024, ez a tárlat címe, és március 1-ig látogatható.
A lisszaboni MUDE Design Múzeumban a Selected Editions 2008-2024 című kiállítás Alexandre Farto portugál művész, ismertebb nevén Vhils elmúlt két évtizedének munkáiból mutat be válogatást.
A graffitikben és a városi művészetben gyökerező vizuális nyelvezetéről híres Vhils olyan kultúrákon átívelő életművet hozott létre, amelynek fontosabb témái az identitás, az emlékezet, a városfejlesztés, valamint a helyi valóság és a globális modellek közötti feszültségek.
Anyagok és technikák felfedezése
A művész munkásságát a különböző anyagok és technikák folyamatos felfedezése jellemzi, gyakran használ szokatlan eszközöket, amiben erős kommunikációs szándék érződik.
Az innovatív kézi és ipari technikák (különösen a nyomtatás), amelyeket Vhils olyan különböző médiumokon tesztel, mint a papír, a kő, a beton és a kerámia, kihívást jelentenek a művészi kifejezés számára, és potenciális tényezők a vele együttműködő márkák és vállalatok gyártási folyamatainak modernizálásában.
„Alkotásaim reprodukciók. Engem valójában az érdekel, hogyan lehet beleszólni egy automatizált gyártási folyamatba. Olyan, mintha egy falon dolgoznék anélkül, hogy tudnám, mi van a felszíne alatt - mondta Alexandre Farto. - "A művet az alapanyagban rejlő történelem rétegei alakítják. A felszín mögé nézek különböző technikákkal, például átszúrom vagy savval megégetem a papírt, hogy feltárjam a belsejét.”
A kiválasztott művek hangsúlyozzák Vhils művészi gyakorlatát, amely lényege, hogy a kísérletezés és a más művészekkel való együttműködés tereként funkcionál.
"Ebben a reflexióban és a globális fejlődés felgyorsult modelljében próbálom megragadni annak a nyomait, ami most történik. Vágyat akarok ébreszteni arra, hogy megálljunk, megnézzük a környezetünket, és talán vegyünk vissza a pusztán szemünkkel befogadott információk mennyiségéből, mert meglehet, hogy ez valamilyen módon eltüntet minket" - magyarázta a művész.
„Olyan korban élünk, amikor kicsit jobban kellene értékelnünk a korábbi társadalmi rendszert és a jóléti állam eredményeit, ahelyett, hogy folyamatosan lebontjuk ezeket - mondta Farto, aki szerint nem igazán tudjuk, milyen is ezek nélkül élni. Úgy gondolja, hogy ma a rendszerellenességnek szerinte azt kellene jelentenie, hogy ellenállunk ennek a narratívának. "Nem engedünk annak, hogy a végtelen információhalmozás elpusztítsa azt, amit felépítettünk, egyszerűen azért, mert soha nem tapasztaltuk meg az életet olyan dolgok nélkül, mint például, hogy van folyóvíz otthon."
A kiállítás azokból a művekből válogat, amelyeket Alexandre Farto az elmúlt két évtizedben alkotott.
A lisszaboni MUDE Design múzeum másik időszaki kiállítása a CLAY csempekollekció, egy olyan kezdeményezés, amelyben művészek, tervezők és építészek működnek közre. Ez a kollekció egy hagyomány kortárs újraértelmezését kínálja.
A Vhils-kiállítás március 1-jéig látogatható. Vasárnaponként 10 és 14 óra között a belépés ingyenes.