A divatcég közvetlen választ ad azoknak, akik még mindig egy olyan technológiát dédelgetnek, amely az emberi kreativitás és megélhet sírját ássa.
Ahogy a generatív mesterséges intelligencia tovább szennyezi az internetet és a reklámipart, bizonyos luxusmárkák a karácsonyi marketingjükben az emberi kézművességre tesznek.
Lehet ezt akár „erőfeszítési jelzésnek” nevezni, mindenesetre erőfeszítéseiket meg kell tapsolni abban az időszakban, amikor a költségcsökkentő intézkedések középszerű, színvonalat lesüllyesztő termékeket eredményeznek.
Az idei évben az egyik luxusmárka, amely az emberi kreativitást ünnepli, az olasz Prada divatház. Új karácsonyi kampányukhoz a mesterséges intelligencia által generált tartalmak helyett hagyományos, kézzel rajzolt illusztrációt választottak.
A „Drawing Prada: Animated By Hand” kampány élő szereplős felvételeket kombinál kézzel rajzolt figurákkal, és a veterán animátort, John Pomeroyt kérte fel egy művészcsapat vezetésére, hogy életre keltse az animált szereplőket és környezetet.
„Az érintés érzete egy alapvető emberi fogalmat fejez ki, és olyan kapcsolatot a kézművességgel, amely mindig is a Prada alkotói szemléletének középpontjában állt” fogalmaz a sajtóközlemény.
A kampány Miuccia Prada és Raf Simons kreatív irányítása alatt készült, a kampány kreatív irányítását Ferdinando Verderi felügyelte. Minden egyes kockát kézzel rajzolták, az élő szereplős jeleneteket pedig Glen Luchford fotózta.
Az alábbi kampányban olyan híresség-ambasszadorok szerepelnek, mint Sadie Sink, Maya Hawke, Chen Haoyu, Luther Ford és Kelvin Harrison Jr.
Pomeroy leginkább a Disney-nél végzett munkájáról ismert, ikonikus filmekhez járult hozzá, köztük az Oscar-díjra jelölt Winnie the Pooh and Tigger Too (1974), The Rescuers (1977), Pete’s Dragon (1977) és The Fox and the Hound (1981) alkotásokhoz.
Miután elhagyta a Disney-t, létrehozta a független Don Bluth Productions animációs stúdiót, amely olyan filmeket készített, mint The Secret of NIMH és The Land Before Time.
Később visszatért a Disney-hez, ahol olyan filmeken dolgozott, mint a Pocahontas, a Fantasia 2000, az Atlantis: The Lost Empire és a Treasure Planet. Ezt követően animátorként működött közre többek között a Curious George, több Tom és Jerry film, valamint a Space Jam: A New Legacy elkészítésében.
A kampányhoz készült werkfilmben Pomeroy a hagyományos technikához való elköteleződéséről beszél.
„Ceruzával és papírral tanultam a mesterségemet, hagyományos, analóg rajzolással. Hűek maradtunk ehhez a megközelítéshez, és szeretnénk továbbadni a jövő generációinak” mondta Pomeroy.
„A kézzel rajzolt animációnak nagyon egyértelmű és szándékos oka van, mégpedig az, hogy lássa mindenki: értéke van, és a kézzel rajzolt, kézzel készített munka ma is él a világban.”
A Prada reklámja olyan időszakban jelenik meg, amikor más márkákat mindez jóval kevésbé érdekel. A 2026-os kampány úgy hat, mint közvetlen válasz azoknak, akik továbbra is egy olyan technológiát dédelgetnek, amely az emberi kreativitást és megélhetést fenyegeti.
Szemben a Coca-Colával és az általuk készített, mesterséges intelligenciával generált karácsonyi reklámokkal, amelyek 2024-ben és 2025-ben is bírálatokat kaptak (mivel a márka első alkalommal sem tanult a hibájából), bizonyos vállalatok kezdik megérteni, mennyire belefáradtak a lehetséges fogyasztók az AI-ba.
Az egyre több ember gyanakvással tekint a mindent átszövő technológiára, és egyre erősebb ellenállás formálódik az AI térnyerésével szemben, ami ahhoz vezet, hogy a fiatalabb, digitálisan jártas generációk értékelni kezdik az emberi kreativitás jelentőségét, míg az idősebb generációk a hagyományos kézművességet ölelik át, hogy visszaszorítsák a lelketlen képi világot.
Mindemellett a „nem AI által készített” megközelítés hatalmas vonzerővé vált, és a Prada megértette, milyen értéket képvisel egy ilyen ellenszer. Új kampányuk lelkesedést váltott ki online: a felhasználók olyan megjegyzéseket írnak, mint „Imádom, amikor a reklámok AI-mentesek, nagy tisztelet a művészeknek”, „Na, így, ÍGY kell reklámot készíteni”, „Normálisan nem érdekel a Prada, de azt látom, hogy »Animated by Hand«, és máris vevő vagyok rá” és „Olyan üdítő érzés, hogy újra valami lelkes, valódi dolgot látni”.
Ez is mutatja, hogy valami olyan egyszerű dolog, mint a kézzel rajzolt illusztráció, ma is képes lelkesedést kelteni.
Most önökön a sor, Coca-Cola. Kiderül, hogy egy többmilliárdos vállalatot érdekel-e annyira a dolog, hogy valódi animátorokat fizessen ebben az évben, vagy ismét kihoznak egy rendkívül származtatott kampányt, amely művészek munkáin alapul, engedélyük nélkül felhasználva.