A városligeti NEO Kortárs Művészeti Térben lehet ízelítőt kapni a nyáron elhunyt amerikai művész alkotásaiból.
HIRDETÉS
Magyarországon először nyílt önálló kiállítása a kortárs művészet világhírű alkotójának, Bill Violának. A „videókorszak Rembrandtjaként” és „hi-tech Caravaggióként” is jellemezték az amerikai videóművészt, aki a régi mesterekre jellemző érzelmi mélységet és technikai tudást hordozza, miközben a modern technológiát használja.
Viola műveit olyan rangos intézmények mutatták be, mint a párizsi Grand Palais (ahol retrospektív kiállítása lenyűgözte a közönséget), a New York-i Museum of Modern Art, a Los Angeles County Museum of Art vagy a londoni Tate Modern. A Velencei Biennálén 1995-ben Viola képviselte az Amerikai Egyesült Államokat, és egyéni kiállításain bemutatott installációival és egycsatornás műveivel világszerte nagy hatást gyakorolt a videóművészet irányzataira.
Petrányi Zsolt kurátor:
"Bill Viola 60-as években kezdte munkásságát, amikor a videó műfaja gyermekcipőben járt. Végigkísérletezte ennek a műfajnak a lehetőségeit, míg rátalált arra a saját nyelvre, ami felismerhetővé teszi a művészetét. Ennek a karaktere a széleslátószög, a lassított felvétel használata és az olyan totálok, amelyekben a szereplők mozognak, de különösebb vágás nincs".
A városligeti NEO Kortárs Művészeti Térben Bill Viola három alkotását és egy interjúját láthatja a közönség.
A Találkozás című alkotáson egy sivatagi tájat látunk, amelynek két szélső pontján egy-egy női alak tűnik fel és közeledik felénk. A kép előterébe érve egymás felé fordulnak, és az idősebb átad egy tárgyat, szimbolikusan tudását és tapasztalatát a fiatalabbnak, majd mindketten visszamennek a másik útján a sivatagi mélységbe.
A Csendes hegy című alkotás két külön monitoron mutat egy férfit és egy nőt, akik portréit sokáig szemléljük, míg mindketten egy végtelennek tűnő, kétségbeesett, néma kiáltás mutatnak.
"A kiállítás koncepcióját a művésszel együtt alakítottuk ki: ez az volt, hogy a nagyon pörgő, nagyon hangos műfajjal szemben olyan munkákat állítsunk ki, amelyek elcsendesedést kívánnak, ráadásul nincsen hangjuk. Ezek olyan hang nélküli művek, amelyeket amikor a néző néz, akkor szinte arra van késztetve, hogy magában hallja meg a zajokat, amelyeket feltételezhet a videó nézése közben."
Az Ősök című mű két alakot mutat, egy sivatagi térben közeledve, egy fiatalabb férfit és egy idősebb nőt. Közeledő útjuk során képüket egy ideig egy porvihar oldja fel a tájban, amiből megerősödve, tisztább körvonalakkal lépnek ki a néző felé.
A lassú, vágás nélküli mozgás, az analóg, trükkök nélküli kamerahasználat védjegyévé vált, amelyekkel Viola videóiban az emberi lét alapvető kérdéseit – az érzelmek változását, a születést, halált, szenvedést és a tudat állapotait – kutatja.
Bill Viola júliusban elhunyt, így a kiállítás életművének nagysága előtti tisztelgéssé is vált. A Csend című tárlat jövő márciusig látható a Városligetben, a NEO Kortárs Művészeti Térben.